Забор, а точнее несколько заборов, столбов и трансформаторных будок, находятся в городе Видное, Московской области. На них я размещаю небольшие работы, сделанные из стеклянной мозаики. Основная задача этих стрит-арт произведений – заставить проходящих горожан улыбнуться, а иногда и задуматься. Я считаю, что маленькие колоритные мозаики на улицах моего города добавляют ему неповторимый колорит, делают его более самобытным и уютным. Несмотря на то, что часть работ уничтожают вандалы или коммунальщики, я не собираюсь останавливаться и планирую продолжать размещать новые мозаики на улицах любимого города.

Клиент: Заказчика нет. Проект некоммерческий.

Локация: г. Видное, Московская область

Группа проекта: Алексей Метлицкий

В Туапсе есть важное предприятие — Туапсинский балетный терминал, который скрыт глухим бетонным забором длиной 320 метров. Мы решили, что забор вокруг Терминала — идеальный холст для художников-иллюстраторов, которые придадут ему новый внешний вид и сделают городской достопримечательностью. Мы создали непрерывную иллюстрацию длиной 320 метров и показали курортную жизнь города. В иллюстрации мы сделали «пасхалки» — отсылки к картинам известных художников. Сайт проекта: https://zabor.mart.agency/

Клиент: Туапсинский балкерный терминал

Локация: город Туапсе

Группа проекта: Брендинговое агентство Март
Ник Запорожский (креативный директор)
Ирина Лисичкина (иллюстратор)
Ирина Медведева (продюсер)

Вокруг невинномысского вагоноремонтного депо был серый бетонный забор, каких много в промзонах. Мы решили раскрасить забор и рассказать о предприятии. Идея дизайна — использовать стилизованные схемы железнодорожных путей и колесных пар вагонов. Забор стал красочным и информативным.

Клиент: Вагоноремонтное депо в Невинномысске

Локация: Невинномысск

Группа проекта: Брендинговое агентство Март
Ник Запорожский (креативный директор)
Алексей Комиссаров (дизайнер)
Ирина Медведева (продюсер)

Совмещение уличного граффити, иллюстрации архитетуры зодчества и реалистичного пришельца. Как нестандартная подача творчества бывает отдаляет от коллектива

Клиент: Для друзей

Локация: Краснодар

Мой забор — уменьшенная копия знаменитого ПО-2, одного из самых узнаваемых символов поздней советской эпохи. ПО-2 — это массовость, некрасивая, но родная. Любовь тоже иногда некрасивая. Но на каждом заборе написано про любовь, даже если это слово из 3х букв. На моем заборе горельефом выступила надпись про любовь, потому что мне хотелось показать, что про любовь и правда есть на каждом заборе, и что никакие звукоизоляционные "ромбики" не помешают расслышать эту надпись. Выполнено в гипсе, вручную

Клиент: Для себя. Арт-объект.

Локация: Рабочее место на столе

Цветы обнимают тебя, когда рассветает в небе солнце алыми лепестками прикасаются к поле и наверное, ты забываешь себя и иных...

Клиент: Для себя.

Локация: Польша

Группа проекта: Irina Tall

Я - Любимов Виктор (Ами) совместно с МБУК РЦКС Няндомского района в рамках гранта регионального конкурса в сфере молодежной политики в 2019-2020 реализовал уникальный для нашей территории проект «Украсим город». Моя идея заключалась в том, чтобы впервые преобразить городское пространство с помощью стрит-арта. Давно отметил большой невзрачный серый забор в центре города и решил, что он подойдёт нам в проект. Место согласовали, оставалось согласовать саму концепцию изображений. Стрит-арт (или любая качественная художественная работа) меняет пространство городской среды, он несёт определенную энергию и передаёт её людям. Люди попадают под влияние таких энергий: кто-то становится наиболее осознанным, кого-то это вдохновляет, у кого-то просто меняется настроение. Я решил отрисовать на каждой части забора одиннадцать красивейших мест России, чтобы познакомить няндомцев и гостей города с значимыми природными явлениями нашей страны и мотивировать, воодушевить людей узнавать Россию с помощью путешествий, как по области, так и за её пределами. «Уличная галерея» была создана мной за два лета. В процесс естественным образом вовлёкся весь город - важные диалоги с прохожими давали определенный заряд и настрой на работу с забором, коммуникация в виде привлекательных образов стрит-арта задала движение, притянулись и другие арт проекты, что привлекает сторонние внешние ресурсы в город и способствует развитию внутреннего рынка нашей территории. Сегодня забор «Уличная галерея» - важный культурный маршрут не только для жителей Няндомы, но и для туристов. Теперь это не просто забор.

Клиент: Жители и гости г. Няндома, Архангельская область

Локация: Россия, Архангельская область, г. Няндома, ул. Ленина 51

ЗАБОР КАК ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ПРОСТРАНСТВО.
Партиципаторная инсталляция «Вместе» создана в мае 2020 года в период самоизоляции, когда люди оказались разобщены и заперты в своих домах. Забор, который обычно разделяет, стал местом объединения, превратившись в коллективное арт-пространство.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ИДЕЯ.
«Вместе» — гигантский пазл, где каждый фрагмент был расписан жителями п. Григорчиково. Каждый из 70 участников получил фрагмент 40×40 см и, следуя заданной цветовой палитре, наполнил его личным посланием: пейзажами, семейными портретами, воспоминаниями. Пазл как игровая форма вовлекал в творчество не только детей, но и взрослых, снимая страх перед белым холстом. Художник собрал все пазлы в единую 37-метровую композицию, символизирующую единство в разобщенности.

ОСОБЕННОСТИ СОЗДАНИЯ.
Работа над инсталляцией соответствовала требованиям самоизоляции: материалы доставлялись бесконтактно, а монтаж и «вернисаж» — с соблюдением дистанции.

ЦЕННОСТЬ РАБОТЫ.
Инсталляция показала, как паблик-арт может стать инструментом объединения и социальной поддержки даже в непростые времени. Экспозиция на заборе продолжает расти, вовлекая новых участников.

Арт-проект “Вместе” — не первый проект в художественной биографии Марины Звягинцевой на основе пазлов. В 2011 году гигантская картина-пазл «Ускользающий сон» в стиле биотипия появилась на выставке в школе № 109 и вызвала неподдельный интерес у детей. Элементы пазла, расписанные в авторской технике биотипия, также украшают фасад дачного дома художника. И для соседей давно стали фирменной “подписью” Марины Звягинцевой.

Видео: https://vkvideo.ru/video-123635962_456239257
Официальная страница на сайте художника: https://artmarin.ru/public-art/vmeste

Клиент: Для жителей поселка Григорчиково, Московская обл.

Локация: Поселок Григорчиково, Московская обл.

Группа проекта: Паблик-арт художник Марина Звягинцева и 70 жителей коттеджного поселка Григорчиково

Забор — как культурный медиатор. Вместо унылого ограждения — вдумчивая экспозиция, объединяющая силу поэзии, эстетику Петербурга и глубокий визуальный образ. Каждая секция забора — как страница из книги: цвет, символ, цитата, имя поэта. Сопровождается лаконичным, узнаваемым визуальным символом, связанным с личностью автора. Проект «Поэты на заборе» — это диалог времени, поэзии и города. Он говорит с каждым — через слово, цвет и символ. Это искусство в доступной форме, встроенное в повседневность.

https://www.behance.net/50bf144c

Клиент: Специально для «Забористого конкурса»

Локация: Санкт-Петербург

Группа проекта: Графический дизайнер: Елизавета

Во дворе факультета медиакоммуникаций ВШЭ на Хитровском переулке — месте с богатой историей, связанной с детством Тютчева, заключением Маяковского и Эренбурга, а также с Софьей Кувшинниковой, ставшей прототипом героини чеховской «Попрыгуньи» — находится полуразрушенная кирпичная стена. Этот фрагмент старого забора давно утратил свою охранную функцию: за ним — пустота, овраг. Он лишь иллюзорно разделяет студенческую среду от городской жизни. Восстанавливать его бессмысленно, но можно наделить новым смыслом, превратив в арт-объект, способный «говорить» с прошлым и настоящим.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ИДЕЯ
Обращаясь к пласту скрытой истории, Марина Звягинцева в 2013 году создала инсталляцию «Ячейки времени», превратив стену в своего рода архив. В каждый из ста кирпичей — как в самостоятельную ячейку памяти — вмонтирована сердцевина замка. Замочные скважины становятся символами доступа к прошлому, а кирпичи — немыми свидетелями ушедших эпох. Полуразрушенная стена из обожженной глины, как и любое пространство, впитывает следы времени. Художница предлагает зрителю задуматься: можно ли подобрать ключ к памяти места? И как мы сами запечатываем настоящее, которое останется после нас новому поколению.

«Ячейки времени», паблик-арт инсталляция во дворе ВШЭ. Инсталляция была создана в рамках специального проекта «МедиаДвор» на 5-й Московской биеннале современного искусства (2013 год). Тогда внутренний двор ВШЭ, ранее захламлённый и похожий на мусорный полигон, превратился усилиями двадцати современных художников в масштабную тотальную инсталляцию. Все объекты проекта были связаны с темами информационных технологий, медиа и журналистики. «Ячейки времени» не реставрировались и со временем стареют вместе с кирпичной стеной, становясь частью её истории. Увидеть инсталляцию можно, оформив пропуск во двор ВШЭ по адресу: Хитровский переулок, д. 2/8, корпус 5.

Клиент: Для студентов факультета медиакоммуникаций НИУ «Высшая школа экономики»

Локация: Внутренний двор ВШЭ, Хитровский пер., д. 2/8, корп. 5

Группа проекта: Автор инсталляции: Марина Звягинцева.
Кураторы проекта: Марина Звягинцева, Виталий Пацюков.
Организаторы: Государственный центр современного искусства (ГЦСИ), факультет медиакоммуникаций Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики»

Калининград — город, в котором я родилась и провела 17 лет жизни. Это по настоящему уникальное для меня пространство. Он сочетает в себе богатую историю, разнообразную культуру и удивительную архитектуру. Калининград является не только административным центром области, но и важным культурным и туристическим узлом. В последние годы Калининград привлекает все большее внимание как местных жителей, так и туристов благодаря своим живописным пейзажам, историческим памятникам и современным инициативам. В этом контексте проект расписанный граффити забор становится не просто художественным выражением, а настоящим символом любви к родному городу. Мой забор предполагает создание яркого и запоминающегося граффити, который находится в одном из центральных районов Калининграда. Этот забор станет своеобразной галереей под открытым небом, где каждый сможет увидеть уникальное изображение, отражающее дух города. На картине будут изображены знаковые места Калининграда: Кафедральный собор на острове Канта, Рыбная деревня с её уютными домиками, Музей мирового океана - этот большой шар, который сильно удивляет своими размерами. Все эти объекты соединены между собой водным пространством - рекой Преголей, по которой в теплый период проводят много экскурсий на корабликах - это один из очень популярных видов туристических развлечений. Выбор темы для граффити не случаен. Калининград — это город, который для меня много значит, поэтому хотелось бы украсить его забор(ы) красками своей задумки. Изображение любимого города на заборе имеет глубокий смысл. Это способ выразить гордость за свое место проживания. Каждый житель Калининграда имеет свои воспоминания о городе, для меня очень были важны те самые прогулки возле реки Преголи. Граффити станет визуальным напоминанием о том, что делает этот город особенным как для меня, так и для другиз жителей. Такой проект способствует формированию идентичности города. Когда жители видят знакомые места на стенах зданий или заборах, они начинают ощущать связь с историей своего города. Это создает чувство принадлежности к общему пространству и укрепляет сообщество. Граффити также может стать источником вдохновения для молодежи. Оно покажет им возможности самовыражения через искусство и поможет развить творческие навыки. Молодые художники смогут участвовать в создании этого проекта, что даст им возможность проявить себя и внести свой вклад в развитие городской культуры. Граффити на заборе станет символом единства жителей города, их любви к родному месту и стремления сохранить его уникальность. Это искусство позволит каждому жителю почувствовать себя частью общего дела — создания красивого пространства для жизни, это дело спасет нас от серых/зеленых/синих бездушных железных заборов, котрые закрывают что-то некрасивое, но такие некрасивые заборы лишь портят общую картину, а такое граффити будет радовать глаз. Граффити станет важным элементом культурного ландшафта Калининграда. Оно привлечет внимание как местных жителей, так и туристов, создавая положительный имидж города.

Клиент: Концепция

Локация: Калининград

Группа проекта: Прудникова Эвелина

Бетонный забор длиной 128 метров украшают эльмашевские достопримечательности и изображения с личными историями учеников школы-интерната №11.

Работы выполнена в рамках инклюзивной мастерской паблик-арт программы «ЧО» под руководством художницы Наташи Пастуховой. Среди участников мастерской были и ученики школы №11 с разным уровнем снижения слуха и зрения. Они учились находить актуальные сюжеты и изучать привычную среду под новым углом.

Собрав истории ребят, художница Наташа Пастухова подготовила эскизы. За основу взяли четыре цвета – зеленый, черный, белый и розовый. Это сочетание будет всегда выглядеть ярко и привлекать внимание, даже зимой.

Мы пригласили всех желающих поучаствовать в росписи забора, и на наш призыв откликнулось более 200 человек!

Теперь в каждой секции арт-объекта – знаковые локации микрорайона и впечатления ребят о жизни на Эльмаше – вид из окна школы, история про встречу с лосем, этюд про дорогу в школу на электричке и другие.

Клиент: Для жителей микрорайона Эльмаш и учеников школы-интерната №11

Локация: г. Екатеринбург, ул. Даниловская, 2Д

Группа проекта: Паблик-арт-программа “ЧО”, которая проходит по инициативе девелопера “Атом”

«Билеты» в малые города и села Свердловской области появились на заборе рядом с Южным автовокзалом. Художница Катя Гущина вместе с подростками Екатеринбурга собрала локальные сюжеты и захватывающие истории, а горожане помогали расписать огромный бетонный забор.

Населенные пункты, которые появились на заборе, ребята выбирали сами, ориентируясь на расписание автобусов на Южном автовокзале. Например, Дегтярск стоит посетить, как это когда-то сделал президент США Никсон, в Рудное — полюбоваться рекой Ницей, в Арти – на битву хоров.

«Билеты» – оммаж «Длинным историям Екатеринбурга», одному из первых фестивалей паблик-арта в городе. Он проходил ровно 20 лет назад – в 2003 году, его создала и курировала Наиля Аллахвердиева.

«Бетонный забор становится уходящей монументальной натурой. Возвращаясь к этому формату в “ЧО”, мы еще раз хотим показать его демократичность (тут нет высотных работ, поэтому в проект включаются волонтеры), выразительность (длинное сообщение - непростая задача) и влияние на качество городской среды», – отметила Наиля Аллахвердиева.

Клиент: Для жителей Екатеринбурга

Локация: г. Екатеринбург, ул. 8 Марта, 162/3

Группа проекта: Паблик-арт-программа “ЧО”, которая проходит по инициативе девелопера “Атом”

Визуал содержит повествование от времени основания завода и до фантазий о далеком будущем. Главной доминантой является основатель завода - Николай Иванович Путилов. Он выступает как вдохновитель для современных сотрудников предприятия.Граффити выполнялось в рамках поддержки программы внутреннего предпринимательства Кировского завода. Проект рассчитан на сотрудников, имеющих собственные технические разработки. Для реализации этих идей завод проводит бизнес-обучение и помогает реализовать самый лучший проект.

Железобетонный забор ПО-2 (плита ограды ПО-2, «Забор Лахмана») — железобетонная сплошная плита, ставшая самым массовым забором в СССР[1], пользующаяся высоким спросом в России и на территории СНГ.

Клиент: Кировский завод

Локация: Территория Кировского завода (за проходной)

Группа проекта: Графический макет разрабатывала Екатерина Сычева. Нанесение организовывало ивент-агентство "Инженеры события"

Ироничное переосмысление городского пространства через дизайн. Забор как символ Москвы вызывает дискуссию о восприятии города и его идентичности

«Делал с целью выплеснуть эмоции от заборов в центре.»
Евгений Курлаев

Идея сделать забор символом Москвы (тогда была череда попыток сформировать туристический бренд столицы) – провокация, призванная обнажить конфликт государства и гражданина, у которого посредством этих заборов отнимается городское пространство. Все 2010-е полицейские заборы были привычной частью городского пейзажа Москвы – даже в отсутствии митингов и шествий они штабелями стояли по всему городу, готовые выстроиться в километровые заграждения, ограничить и направить горожан.

«Я поставил бы его прямо посреди Красной площади, титанических размеров, и окружил несколькими рядами настоящих таких заборчиков.»
Евгений Курлаев

Клиент: Вдохновлено УВД по ЦАО г. Москвы

Локация: Не реализовано

Группа проекта: Евгений Курлаев, ex-диджитал-дизайнер REDKEDS

Наша концепция — это призыв к переменам и устранению так называемого "заборного феномена" в России. Мы провели анализ большого количества материалов и исследований, посвящённых этой теме. Цель проекта — создание общественной платформы, сайта или движения, которое позволит не только обсуждать проблему визуального загрязнения и бесконтрольного строительства заборов, но и инициировать конкретные действия для улучшения ситуации в каждом отдельном случае. С помощью этого проекта мы стремимся привлечь внимание представителей власти, собственников недвижимости и участков к актуальности проблемы и необходимости её системного решения. В основу концепции легло одно из самых узнаваемых "заборных" слов, которое мы переосмыслили и придали ему новое значение.

Клиент: Для России

Локация: в любом городе России

Группа проекта: KREMSUP®studio

Концепция дизайна забора ко Дню Томска 2025 Томск славится своим уникальным деревянным зодчеством и резными наличниками, которые являются не только культурной ценностью, но и визитной карточкой города. Эти элементы архитектуры и вдохновили на создание концепции. Забор оформлен в технике граффити, что позволяет создать современную трактовку исторического наследия Томска. Он добавит красок улицам, и послужит яркой фотозоной для жителей и гостей города.

Клиент: Концепция

Локация: Томск

Группа проекта: не просто так дизайн

Ремонт тепловых сетей доставляет неудобства и всегда вызывает раздражение у местных жителей. Чтобы немного сгладить негативный эффект, было решено напомнить жителям, что ремонт — необходимость и что без ремонта летом горожане останутся в холодных квартирах зимой. Слоганы — видоизмененные известные выражение и фразы из детских песен. Оформление выполнено в стиле летних, ярких иллюстраций, напоминающих о лете, море и отдыхе.

Клиент: Кузбасс​Кузбассэнергосбыт

Локация: Новокузнецк

Группа проекта: Марина Заканова

Бри́тва О́ккама — методологический принцип, в кратком виде гласящий: «Не следует множить сущее без необходимости». Получил название от имени английского монаха-францисканца, философа-номиналиста Уильяма из Оккама ( ок. 1285—1347]). Сам Уильям Оккам писал: «Что может быть сделано на основе меньшего числа [предположений], не следует делать, исходя из большего». «Бритва Оккама» формирует принцип редукционизма и к настоящему времени является одним из базовых основ философской методологии. Использовать классическую максиму, формулу высокой учености на ветхом, нелепом, того и гляди развалящемся на молекулы заборе нам показалось хорошим эмоциональным контрастом. Сопутствующий юмористический оттенок, подчеркнутый немыслимо длинным неудобным форматом — совсем не лишнее дополнение.

Клиент: для людей

Локация: фазенда Сергея Федоровича Бобылева

Группа проекта: KREMSUP®studio, Party СИМПОЗИУМ 2.0, Сергей Федорович Бобылев

Забор создаёт ощущение таинственности и загадочности. Прослеживаются мотивы чего-то космического, выходящее за рамки человеческого за счёт фона.

В моём представлении этот дизайн должен хорошо смотреться на таких массивных и бетонных заборах. Можно встретить около гаражей (например, проезжая открытые станции метро и наблюдая большое количество граффити)

Клиент: Для людей, проходящих мимо

Локация: Концепция

Группа проекта: Патрушева Кристина. Студент вуза РТУ МИРЭА 1 курс

Привет! Мы решили придумать забор специально для конкурса и создать его визуализацию, т.к. нет возможности сделать его в реальности. Спасибо фестивалю за возможность продемонстрировать свои идеи!

Данный объект городского дизайна представляет собой уникальный элемент благоустройства, объединяющий функции забора и скамейки. Функции конструкции: разграничение пространства, отдых, диалог с горожанами. Главная идея дизайна — не только функциональность, а создание дружелюбной атмосферы. На конструкции расположены короткие фразы с пожеланиями прохожим. Они усиливают ощущение уюта и комфорта, создавая открытую городскую среду. Дизайн конструкции — деконструкцию травы. Различные по высоте модули напоминают увеличенные в масштабе травинки, абстрактно переосмысленные в архитектурной форме. Это создаёт эффект слияния с природой, делая объект не чужеродным элементом городской среды, а её естественным продолжением. Конструкция выполнена в зелёных оттенках, плавно переходящих друг в друга. Таким образом, забор-скамейка становится не только функциональным объектом, но и художественным высказыванием о взаимосвязи человека, природы и городской среды. Для расширения идеи мы сделали вариацию для детского сада/школы/игровой зоны с более разнообразными цветами и уровнем скамеек.

Клиент: Для «Забористого конкурса»

Локация: Дизайн-концепция в виртуальном пространстве

Группа проекта: Софья Гражевич (идея, арт-дирекшн), Дмитрий Авдеев (3d-моделирование, визуализация)

Забор в сквере Цветаевой видится нам метафорой границы в жизни и творчестве поэта, разделившей ее жизнь на до и после. После возвращения в Россию из эмиграции в 1939 г. творчество Цветаевой словно наткнулось на невидимую стену и замолчало. В наши дни забор рядом с мемориальным музеем Марины Цветаевой может стать открытой книгой поэзии русского поэта. В 1939 г. семью Цветаевой поместили за забор дачи в подмосковном Болшеве. Здесь они прожили недолго до арестов дочери и мужа Цветаевой в том же 1939 г. Затем Цветаева быстро покинула это место, но уже не могла выбраться из страны — из-за «большого забора». Письмо на заборе — устоявшийся паттерн городской среды (горожане привыкли «читать» заборы). Наш забор тоже исписан, но контент не заборный — стихи Цветаевой в разных форматах (аудио-, видео-, текст). Ничего не меняя в устройстве забора, наносим контент на металлические рейки, которые как будто превращаются в символические строчки цветаевского текста. Контент: - Стихи и цитаты из стихов М.Цветаевой (нанесены на забор) - Аудиозаписи песен на ее стихи (доступ по QR-коду) - Аудиозаписи чтения ее стихов известными актрисами (Фрейндлих, Демидова, Крючкова) (доступ по QR-коду) - Ссылки на любимые стихи/аудиозаписи в их исполнении известных уроженцев/жителей Королёва (доступ по QR-коду), например: Л. Лещенко, С. Кононенко (космонавт), А. Жулин (фигурист), актеры А. Мерзликин, К. Асмус.

Клиент: Концепция для Дома-музея Марины Цветаевой в Болшеве

Локация: Московская обл. г. Королев, район Болшево

Группа проекта: Ольга Слепцова, жительница г. Королева

Размышляя над концепцией, мы задались главным вопросом: что именно мы хотим сказать? Ведь любое визуальное решение — это не просто эстетика, а послание, которое останется в памяти зрителя. Можно, конечно, просто украсить поверхность — ярко и броско. Но будет ли это цеплять? Вызовет ли эмоции? Останется ли в мыслях и сердцах тех, кто это увидит? Тогда мы обратились к типографике — искусству, в котором текст становится визуальным образом, а шрифты — его голосом. Слова не просто информируют, они создают атмосферу. Так родилось наше решение: говорить через содержание. Каждый кто увидит надпись, может заложить в нее свой опыт, свои ассоциации, сделать фото и поделиться ощущениями. А где размещать эти послания, чтобы они действительно работали? Нам хотелось, чтобы слова не просто существовали в пространстве, а взаимодействовали с ним — приносили реальную пользу. Пусть они звучат иногда жестко, но служат важным напоминанием. У школ и детских площадок — вдохновляющие цитаты для детей и родителей. У университетов — о наболевшем для студентов. В спальных районах — добрые или философские фразы, которые поднимут настроение. А в рабочих кварталах — мотивирующие продолжать.

Клиент: Специально для конкурса

Локация: Москва, Район Арт-плея. Нижняя Сыромятническая, 1/4

Группа проекта: Кристина Мэй, арт-директор. Евгения Черемшанцева, ui/ux дизайнер. Арсений Углов, технический директор.

Забор, окружающий жилой комплекс "Любимов", стал настоящим произведением искусства, выполненным в виде яркого и выразительного граффити, повышающего визуальную привлекательность территории. Эта арт-инсталляция не только создает уникальную атмосферу, но и является отличной фотозоной для жителей и гостей жилищного комплекса.

Клиент: ЖК Любимов, Пермский край

Локация: Пермский край, г. Березники, ул. Геннадия Братчикова, д.8

Группа проекта: Косовский Игорь, Студия дизайна - "MankiPanki"

«Типографический забор» (или «Голос улиц») — это декоративно-художественная конструкция, собранная из деревянных досок. Такой забор не спасет от грабителей, он служит для разграничения пространства и может “поговорить” с прохожими. Метафора проекта: надписи на улице — желание людей оставить след или быть услышанными. Да, надписи на заборах часто раздражают, но в данном случае они деконструированные = не портят, а делают среду вокруг интереснее. Такой забор можно установить везде, где хочется добавить немного поэзии в пространство. Типографическое решение: лигатуры, чтобы не сразу можно было считать текст и захотелось "решить загадку". В предоставленных визуализациях написано две фразы: "Здесь был Вася" (стремление увековечить себя в пространстве) и "Вася+Саша" (признания в любви). Цели проекта:
1) превратить забор в форму высказывания;
2) выстраивание коммуникации между городом и человеком. Конструкция: деревянные доски, простые крепления (гвозди) = возможность самостоятельной сборки и адаптации. Применение: парковые зоны, выставочные пространства, арт-фестивали, городские мероприятия, образовательные учреждения.

Захотелось создать забор с помощью букв. Сделали наброски, сформулировали концепцию, смоделировали и визуализировали забор в Blender для демонстрации проекта. Получился адаптивный проект, простой в реализации в будущем. Дешево и сердито. Забор может состоять из любых фраз, в зависимости от пространства. Можно комбинировать предложения между собой, использовать известные цитаты, строчки из песен — длина такого забора может быть бесконечной. Конструкция может быть выполнена не только из дерева, но и из любых других материалов.

Клиент: Для «Забористого конкурса»

Локация: Дизайн-концепция в виртуальном пространстве

Группа проекта: Софья Гражевич (идея, арт-дирекшн), Дмитрий Авдеев (3d-моделирование, визуализация)

Скорее я не оформляю забор, а веду неспешный добрый разговор.
Буквами выражаю свое отношение к ситуации.

Клиент: Для «Забористого конкурса»

Локация: Оренбург

Группа проекта: Туйсина Динара

«Сахаров Парк» — комплекс премиум-класса в самом центре Барнаула. Забор — часть большой рекламной кампании, имеющей общий посыл, что на самом деле «Сахаров Парк» в рекламе не нуждается. РК выстроена как троллинг и конкурентов и недовольных горожан.

Клиент: Резиденции Сахаров Парк

Локация: Алтайский край, город Барнаул

Группа проекта: Данил Снитко, Евгений Егоров, Денис Белоусов

Этот проект был придуман специально для «Забористого конкурса». Мы создали инсталляцию, которая не требует внимания — и именно поэтому она его заслуживает. В современном ритме жизни мы часто проходим мимо — людей, событий, знаков. Эта инсталляция побуждает остановиться. Оглядеться. Смысл проекта — в простом действии: посмотри по сторонам — возможно, именно там прячется что-то важное. Смотри. Там, где раньше не смотрел. Зеркальные буквы отражают окружающее — людей, город, небо, мусор, случайный взгляд прохожего. Инсталляция буквально заставляет увидеть то, что уже есть, но к чему давно притупилось внимание. СМОТРИ. Там, где раньше не смотрел.

Клиент: Для людей

Локация: г. Ставрополь, BRUK

Группа проекта: Студенты СКХУ, СКФУ / Party СИМПОЗИУМ 2.0 / KREMSUP®studio

Какие ассоциации обычно возникают при слове "забор"? В разуме проносится калейдоскоп образов, но неизбежно где-то внутри кольнет эмоция запрета, зависнут в сознании образы ограниченности, отгороженности. Но эти ощущения ограничений - феноменологичны по определению. Они существуют только внутри системы, внутри нас. А снаружи, без налета человеческих смыслов, физические заборы в массе своей - это просто тонкие, часто наспех построенные, хлипкие, недолговечные конструкции. Кусочки материи, ненадолго собранные вместе, которые мало что по-настоящему могут ограничить. Эта работа - серия концептов, которые показывают, что настоящие заборы - у людей в головах. И могут плодиться, когда мы делимся ими друг с другом. И даже самым творческим и неформальным стоит замечать их появление в себе.

Как стикеры эти концепты ещё живут и в Телеграм.

Стикеры отдаю в свободное пользование, делайте с ними что хотите https://t.me/addstickers/WednesdayFencesInHeads

Клиент: Для всех нас

Локация: В головах

Группа проекта: Арс Углов

Заборы окружают съемочные павильоны на территории кинозавода МЕТМАШ. Протяженность заборов составляет более 100 погонных метров. Концепция продиктована тесным соседством прошлого и настоящего. Современный кинозавод на базе конструкторского бюро в прошлом (ВНИИМЕТМАШ). Метафора — портал, погружающий смотрящего в исторический контекст. Формы портала основаны на фирменных элементах айдентики кинозавода —простых геометрических фигурах. Все что в портале — взгляд в прошлое. Все что навылет — настоящее время.

ссылка на пдф файл https://disk.yandex.ru/d/llGNeuJ3_rDTJQ

Клиент: Кинозавод/кинокластер МЕТМАШ

Локация: Рязанский просп., 8А, стр. 12, Москва. На территории Кинозавода МЕТМАШ

Группа проекта: Управление проектом, концепция — Ася Горячева; Дизайн и концепция — Катерина Копосова; Помощь с реализацией — Мария :)

Концепт «Блуждающего забора» представляет собой идею, в которой фрагменту надоело быть частью забора, постоянно что-то ограждать и кого-то куда-то не пускать. Он решил отправиться блуждать чтобы найти себя. Цель проекта показать неуместность забора во вполне уместном месте. Что только став свободным, можно выйти из порочного круга системы и найти себя, обретя счастье.

Клиент: Кинозавод/кинокластер МЕТМАШ

Локация: Где угодно

Группа проекта: Party СИМПОЗИУМ 2.0, А.Энгельгардт